Эта работа — переосмысление образов, созданных старыми мастерами. Здесь есть отсылка к Боттичелли: некоторая плоскостность изображения, легкий контур, цветовое решение. Есть и почти прямое цитирование великого флорентийца. Ковер на стене — не просто орнамент. По примеру Боттичелли, художник изобразил там стилизованные цветы, только не итальянских, а российских лугов и перелесков: пастушью сумку, маки, пижму, одуванчики, чертополох.

Сланцы, брошенные рядом с босой моделью — оммаж художникам Северного Возрождения, любившим писать обувь.

Телефон, удлиннитель, стакан со светящимся чаем и такая же прозрачная конфетка, полированная, вышедшая из моды тумба — все это отрезввляющие детали. Они заставляют нас понять, что все происходит здесь и сейчас. Что эта прекрасная и величественная молодая женщина, исполненная безмятежного покоя, знающая всё о вечности и красоте — наша с вами современница, живущая где-то рядом и прочно (в отличие от Весны Боттичелли) стоящая на земле.

Художник открывает нам то, что мы не всегда понимаем — истинную красоту вечности, всепобеждающую женственность, которая не в слабости, а в силе и покое. Ибо женщина — колыбель мира. Пленительная нежность светящейся кожи, тонкий контур, очерчивающий силуэт, осязаемость тяжелой косы и бездонный, устремленный в вечность взгляд — на это можно смотреть бесконечно.

У прекрасной «Весны» есть реальный прообраз. Она написана с реальной молодой девушки, которая в обычной жизни работает картографом и занимается серьезнейшим делом — составлением современных карт. В тот момент, когда она позировала художнику, шла работа над новой картой Арктики.